“弱势群体”男模生存物语,看完你还羡慕吗?
做模特不易,做一个男模特更不容易。
很少有像模特行业一样,男女在收入和工作处境上完全是倒置的。从邦辰、刘雯到维多利亚的秘密,走在T台上下的模特当中,人们普遍认为价值更高的是女性,而男模特反而成了这一行业里的“弱势群体”。
根据一项2013年由《福布斯》公布的数据,男模最高可以拿到高达150万美元的年收入,创下这一纪录的是美国的Sean O'Pry,而相比之下,曾经的超模吉赛尔·邦辰每年收入则能够拿到4200万美元,而从平均水准来看,女模特的普遍薪水要高出男模特148%。
目前,全球排名前十的顶级女性超模年薪都是百万美元级别,但年薪能达百万的男性超模全球只有三位。一位知名女模走一场重量级秀的收入目前可以达到5万美元以上,但男模平均收入每场则为1300美元左右。
然而,薪资只是男模难处的冰山一角而已。除此之外,男模面临着更多更艰难的挑战。
新生代模特余航曾说:“大家只看到模特走秀几秒钟的光鲜亮丽,却不知道背后的辛苦。仅仅台上几十秒的时间,却要经过层层筛选。我们常常要抱着自己的模本赶场子、面试、fitting(试装)。接到试装也不意味着通过,因为秀导、设计师会根据试装结果再次筛选。之后没有消息,基本上是落选了。”
新生代男模陈聪也说过:“被取消秀或是look,经过了层层选拔、试装,还是落选的结果,便也无可奈何。模特这一行需要你有一颗“强心脏”,找到自己的不足,改变它,争取下一季走的更好。”
当然,其实这对于模特来说,并不算什么。毕竟无论男模、女模都有过这样的经历。刘雯、何穗也都曾抱着厚厚的个人简历,一天赶场几十场面试。
真正对男模来说,更大的挑战是,即使像这样面试的机会也不多了。
自2012年,伦敦发起了第一个以男性为目标群体的独立男装周开始。新加坡、多伦多、纽约随后纷纷表示支持,巴黎也将男装秀纳为传统时装周日程的一部分。
但是,仅仅过了7年的时间,2019的男装周随着大牌的接连出走,业内一片唱衰之声。
更雪上加霜的是,在男装周上,出现了越来越多女模的身影,如在19年时装周上,刘雯、孙菲菲、贺聪等超模,纷纷走上了男装周的T台,挤压了男模本来就不多的走秀机会。
虽然这几年“男色消费”的势头逐渐崛起,但同时崛起的,还有“无性别主义”。我们也都心知肚明的认识到:女模的日子真的比男模好过很多。
无论是学校,还是在模特经纪公司,随便挑出一个,女模的数量都比男模多很多。有的学校、模特经纪公司,甚至专攻女模市场。在大多数模特经纪公司,男模不仅比女模人数少,收入也要比女模低很多,一般来说,占公司人数20-30%的男模,却只能创造公司利润的10%-20%。
这不是一个公司的主观决定,是市场的决定
在之前小新写过的文章《每日一课:同样是走秀,为什么女模比男模收入高?》中,小新就对此进行过分析。
而且,我们必须认识到的一个残酷现实是,身高只有180cm的男生基本是没有可能成为职业模特的,可以说他们是没有可能签约到公司的。
为了对学生负责,新面孔学校对于180cm的男生是不招的。也因为男模的工作机会更少,经纪公司为了对每一个模特负责,也不会签约很多的男模。
从各大品牌广告、时尚杂志中,我们也可以清楚的看到:比起女模,男模往往面临更小的需求量,更大的竞争,更难养活自己的残酷现实。
最大的挑战:谋生
当你在商场购物时,路过旁边大广告时,上面穿着价格上万衣服和单品的小哥,很有可能住在地下室,或者一个面积还没有一个车位大的房间里。
大家应该看到《东京女子图鉴》或《北京女子图鉴》吧,男模的生存压力,比剧中的女子尤甚。
有一句老话说的好:“居大不易”,像在北京和上海大城市,对于没有房子的外地人来说,每个月的收入至少要在1万到1万五之间,才能去谈基本的生活质量。
但是,为了梦想、为了更多的工作机会,来自全国各地的模特,纷纷跻身于大城市。毕竟对于真正有志气的模特来说,在二三线的小城市,基本上没有前途可言。这也意味着,往往一个面试的机会,可能有几十个人和你竞争。
如何体面的生存,成为许多男模的共同难题。
每个月来回的奔波,面试、试装,到结款的时候发现账户上只有小几千块钱,根本不够维持基本的生活,更不要说消费什么健身卡、服装、鞋帽、甚至健康但昂贵的有机食品了。
这和他们每次去面试的时候,要努力维持光鲜的形象是十分矛盾的,这也是一个恶性循环的困局。没有工作就意味着没有钱,而没有钱去打造自己的形象也意味着更少的钱和机会。
“大多时候,你一分钱也拿不到”
或许大多数男模,心里想的是:“给我一次机会,一次就好”。但机会真正降临,可能又是另一番变化。
某外籍模特卡梅隆,曾有幸参与过一次意大利重量级杂志的封面拍摄工作。
当他结束拍摄后,他以为自己未来的职业道路清晰可见,收入也会增加不少,但事实上,他一分钱也没有拿到,而这种事也经常发生。
如果有幸能够拿到报酬,那报酬可能就是品牌提供的衣服罢了。
对这些男模特来讲,和他们竞争的不仅仅有同行,还有男明星和艺人,对于男模来讲,能够得到工作机会更是难上加难。
去年维密秀上奚梦瑶的一摔,险些摔出自己职业生涯的最大危机,但最终也大致被化解,和女生相比,身强力壮,又不用穿“恨天高”的男生们摔在T台上的情况很少见,但出现一次,问题就很严重了。
尤其是那些刚刚出头的模特,摔跤脸面尽失,伴随而来的就是职业生涯的终结,摔倒一次后几乎就没有再“起死回生”的余地,经纪公司和品牌都很少再给这样的模特工作机会。
出国的辛酸
出国,还是不出国?对模特来说,永远是一个难题。对模特来说,登上四大时装周的T台,为Boss,Prada,Armani等品牌走秀,是每一个模特都梦想的事情。
但某男模说:“很多人觉得出国很风光,可是只有我们自己知道其中的辛酸。不出国走大秀就没有更大的发展,可是就算出了国,没有面(试)上好的工作,来回机票和生活开销是一笔很大的费用,出了国回来可能就吃不起饭了。”
而对于中国男模在国际市场的生存情况,新面孔学员,男模一哥赵磊也表示:“在模特行业,女模向来更受关注,但随着话题性男模愈发极端的形象与扑朔迷离的性别落差,男模日渐成为被人关注的群体,但真正能在国际获得认可或接到工作的男模却是凤毛麟角。”
坚持或是逃离?
经历了一次次面试和市场的甄选后,男孩们逐渐对市场及自身的的实际情况有了较为清醒的认识。
这时,那些有潜力的男模已经开始崭露头角,而那些虽然很努力,但是仍然没有水花的男模便陷入了非常尴尬的局面,“困则思变”是他们接下来必须要面对的问题。
在一次次的碰壁之后,意识到自己硬件不够好,有的模特在家人的劝说下,选择了放弃,回到家乡,开启一段新的人生征途。
而那些硬件足够的男孩,会想办法与资深的前辈沟通,找出问题的所在。是努力不够,还是平台不够给力?
努力不够的男孩,付出更多的努力,平台不够给力的男孩也学会了观望和比较。但不管客观因素如何影响,自身的努力和坚持才是最重要的。
他们在对自我的剖析中,更加清楚的认识到自己。为了心中的梦想,愿意付出一切,并无怨无悔。
新生代男模陈聪说:“也许到了一定年龄会考虑别的出路,但如果你热爱这个行业,一定会坚持下去的!”
上帝为我们关上一扇窗时,便也打开了一扇门。
随着互联网和综艺的发展,“模特艺人化”成为潮流,而在模特艺人化这条路上最为成功的案例和最具优势的群体,就是男模。
为什么时尚圈里的弱势群体,在转战大荧幕的时候却拥有了优势?
从硬件上说,女模身高一般在175-180cm之间,男模身高一般在185-190cm之间。相比较来说,找一个可以和女模搭戏的男演员很难,而给男模找一个搭戏的女演员,却要容易的多。
其次,从娱乐性的角度讲,艺人和演员的专业训练偏戏剧化,要有丰富的感情和表演的张力,但是模特是酷帅没表情,工作内容展示大过于演绎。因此,女模在这个转型中很难放下自己高冷的身段,相反男模在大荧幕前更放得开、更会抖包袱。
▲美人儿杜鹃可真是冷的让人坐立不安呢
最后,从宏观市场现状来说,这两年的“男色风潮”,使得以男生为主力的综艺层出不穷。
张亮登上《爸爸去哪》,前几天,赵磊参加《我家那闺女》,和吴昕登上热搜。
从艺人经纪公司反馈的情况来看,男生更扛得住话题捆绑和炒作,即便是负面的新闻,耐受力也会比女孩子更强一些,职业生命也更长久。
而且,男模的职业保质期,相比于女模更久一些。
比如近日在巴黎时装周上,设计师渡边淳弥发布了个人品牌2019秋冬系列— Old Gentlemen‘s New Closet。设计师大胆启用银发男模,来演绎中老年男人的绅士魅力。
而早期的胡兵到张亮、赵磊、纪凌尘、金大川,他们早已摆脱了单一的模特身份,加持了明星的光环,获得了大众的知名度,拥有了更长的职业生涯,可以在几十年中依然有很多工作机会。
当然,这些都是极端成功的案例,是金子塔的顶端,更多的男模仍然在追梦的路上艰难的前行。
尤其是对于把模特作为职业追求的男孩来说,更要把目光放的长远一些,时刻保持危机感,否则在懵懵懂懂中度过青春,在新人不断迭代的浪潮中,很快就会面临实际的生存问题。
没有谁可以随随便便成功,超模之路并不平坦,需要足够的努力和勇敢。